Однако дичи настрелял не главный герой пьесы “Утиная охота” Александра Вампилова Виктор Зилов. Отчего ж не везет ему с охотой, о которой он столько лет трепетно мечтает?
Особая примета самой известной пьесы советского классика как раз в том, что «отгадок» у ее главного героя, как и вариантов финала этой истории, может быть множество. Толкований существуют десятки, если не сотни. Один из петербургских актеров, сыгравший роль Зилова, даже выдвинул версию, что действие пьесы – это мучения души главного героя после его самоубийства. Дескать, не зря же упоминается дождь, который может лить сорок дней, да и начинается все с принесенного Зилову похоронного венка… А может быть, это символы смерти духовной?
Нет в сотворенном драматургом пространстве никакой определенности, все здесь зыбко и изменчиво. Комедия переходит в драму, трагедия – в фарс, а видимый миру смех горек от невидимых миру слез – скажете, чеховские традиции? Да, но появившееся в первом действии «чеховское ружье», однако же, не выстрелило в финале – то ли очередной вампиловский парадокс, то ли пародия, ирония, насмешка…
Свято хранил интригу и поставивший в Магнитогорске «Утиную охоту» замечательный петербургский режиссер Александр Фонарев, один из лучших учеников Льва Эренбурга, автора нашей золотомасочной «Грозы». Александр не проронил ни слова о своей трактовке «Утиной охоты» и ее персонажей, предоставив зрителю право самому мучиться над загадками пьесы и ее воплощения на сцене драмтеатра.
Александр Вампилов написал «Утиную охоту» во второй половине 1960-х, вероятно, остро переживая первые симптомы застойного общественного «болота», которое все меньше колыхали «души прекрасные порывы». Но через перипетии своего времени он сумел показать вечное: страдания человека, сохранившего в себе живую боль души. В том «болоте», где большинство готово послушно пойти ко дну пустоты, равнодушия и бездуховности, даже не попытавшись осознать случившегося, такие люди, как Зилов, неизбежно оказываются лишними. Критики ведь когда-то и записывали его в ряд «лишних людей» вместе с Онегиным, Печориным, Базаровым – с этим героем роднит Виктора Зилова его отрицание любви, дружбы, семьи, родства. «Лишние люди» не могут самореализоваться, теряют смысл жизни, разочаровываются в ней, страдают и бунтуют от этого, но не находят понимания у окружающих, искренне недоумевающих по поводу этого бунта.
Что же касается болота – оно присутствует в спектакле Александра Фонарева, и не только в сценах охоты на уток. В нем живут, работают, дружат, празднуют, влюбляются, ссорятся, дерутся персонажи пьесы (родилась даже ассоциация с кадрами популярной несколько лет назад фотосессии об офисе в болоте). Трясина незаметно тянет всех на гибельное дно, но Зилов, в отличие от многих других, барахтается и сопротивляется ей, как может.
При этом в пьесе нет «прекрасного» героя и «ужасного» окружения. Ни про кого из участников действа определенно нельзя сказать, плох он или хорош – это, наверное, учит нас видеть сложность и несовершенство любого живого человека, принимать многообразие, полутона, изменчивость мира и людей. Так же, как и все, Зилов далек от идеала: обижает друзей, мучает жену и других любящих его женщин, губительно равнодушен к самым близким людям. Кажется, он не любит никого, а уж себя и подавно ненавидит. Да и его мечты об утиной охоте бесплодны и, кажется, так и не повлекут за собой действий. И в том, что Виктор в итоге теряет почти все в этой жизни, есть его несомненная заслуга. Но он осознает свою вину, в отличие от многих других, и отчаянно страдает.
При всех его грехах Зилов в критический момент способен на самопожертвование ради товарища, даже потерпев от него предательство. Он давно разочарован в людях и вряд ли очень удивлен поступкам бесхребетного Саяпина (отличная работа актера Игоря Иголкина), легко и просто «сдавшего» его и даже закрывшего глаза на шашни собственной жены с начальником ради получения квартиры. И кто возьмется утверждать, что персонажей пьесы Вампилова, предающих во имя выгоды, нельзя встретить живьем и в изобилии сегодня, когда возможностей в разы больше? И что раздирающий главного героя внутренний конфликт не вечен? Трагедия его души не оставляет равнодушным современного зрителя, как и современного молодого режиссера, не жившего в 1960-70-х.
Александр Фонарев выбрал на главные роли спектакля «Утиная охота» зрелых актеров, которые по возрасту отличаются от тридцатилетних персонажей пьесы. И это оправдано сегодня, когда границы наступления зрелости стали другими. Актеры Игорь Панов (Зилов) и Анна Дашук (его жена Галина) здесь органичны в силу своей реальной зрелости, опыта, умудренности. Игорь Панов в роли Зилова неподражаем, он точно «попадает» в зиловские скепсис и цинизм, под холодным покровом которых мрачно шевелится хаос «заснувших бурь», взрывающийся на наших глазах.
В спектакле много и других прекрасных актерских работ: Владимира Богданова (отец Зилова), Кирилла Копылова (Кушак – начальник Зилова), Аллы Вотяковой (Валерия, жена Саяпина), Дарьи Спиридоненко (Вера, любовница Зилова), Ивана Погорелова (Кузаков), Данилы Сочкова (официант Дима), Алены Зубовой и Анастасии Калинниковой (Ирина). Пионерским хором на сцене руководила яркая даже во второстепенной роли Лира Лямкина.
Есть в этом спектакле и актерские дебюты на сцене драмтеатра – на премьере поздравляли с ними юных артистов хора «Соловушки Магнитки» (руководитель Вера Кожевникова), исполнителя роли мальчика Вити Кузьму Менщикова – теперь уже представителя театральной династии. В другом составе Витю играет Николай Панов.
Удивительный визуальный мир и неповторимую атмосферу спектакля создавали сценограф и художник по костюмам Алена Ромашкина, художник по свету Евгений Киуру, видеохудожник Андрей Горлачев – все петербуржцы.
Этот полный загадок мир, родившийся на сцене, несомненно, заслуживает глубоких зрительских размышлений – как о его персонажах, так и о нас, сегодняшних, нашем времени и проблеме на все времена: как оставаться человеком в любых обстоятельствах? Ближайшие показы спектакля «Утиная охота» состоятся 5 и 6 апреля.
Похожие материалы
Фото Игорь ПЯТИНИН
Адрес: проспект Ленина, 74 
