Живописные полотна известного художника «Лоскутные мастерицы» воссоздают из лоскутков ткани и филигранно-изящной стежки в тканях – такая необычная выставка открылась в Магнитогорской картинной галерее.
Лоскутные живописцы
– Лоскутная живопись – это искусство создавать пейзажи, натюрморты и портреты благодаря использованию лоскутов различных тканей и ниток, – рассказывает куратор выставки Ульяна Пустошинская. – Все цветовые оттенки окружающего мира, контрасты света и тени передаются через тоновые растяжки цветных тканей и нитей. Наборы тканей могут быть и прозрачно-яркими, и приглушенно-многослойными. С их помощью можно добиться как удивительной легкости, так и глубины изображения.
Творческая группа «Лоскутные живописцы» объединяет мастеров разных стран, профессий и возрастов с 2017 года. Ее создательница Любовь Лежанина увлеклась темой лоскутного шитья и свободно-ходовой машинной стежки, выйдя на пенсию после более 30 лет работы детским врачом-неонатологом. Любовь Юрьевна не только разработала авторскую технику «лоскутная живопись» и довела свои навыки в ней до совершенства, искала и находила новые направления, интересные темы для творчества, передавая всю красоту окружающего мира через лоскутные работы, но и смогла вдохновить этой техникой многих мастеров лоскутного шитья. На протяжении многих лет она щедро делилась знаниями, обучила тысячи лоскутниц, создала свою «Школу стежки» и выпустила две книги. Любовь Лежанина ушла из жизни в 2021 году, однако ее ученицы продолжают воплощать в жизнь ее творческое наследие.
За эти годы «Лоскутные живописцы» создали и показали на выставках и фестивалях в России и за ее пределами несколько коллекций работ: «Ботанический рисунок. Цветы», «Старая открытка», «Натюрморт», «В гостях у сказки», «Пейзаж», «Птицы», «Красная книга», «Славянские мифы» по работам художников-славянистов, «Народные промыслы» по мотивам росписи жостовских подносов, «Сама садик я садила» по зарисовкам Л. Ю. Лежаниной.
Художник, член СХР, Андрей Симаков, чьи работы вдохновили лоскутных мастериц на экспозицию, представленную в Магнитогорской картинной галерее, на протяжении нескольких лет работал над циклом работ «Русский календарь», где месяцы года представлены в виде тех или иных женских образов. В 2020 году группа мастериц лоскутного шитья, получив разрешение художника, перенесла созданные им композиции на ткани. Образы русских женщин, выполненные в технике лоскутной живописи, так реалистично передают настроение, время года, душевную красоту героинь цикла, что получили высокую оценку самого автора сюжетов.
Душа января
В экспозиции «России женская душа» представлено 15 работ художниц по ткани из разных городов: Москва, Красноярск, Липецк, Стерлитамак, Абинск, Таганрог, Новосибирск, Санкт-Петербург, а также Рига (Латвия) и Лида (Беларусь). Одна из них – наша землячка Альфия Князева. Читатели «МР» уже знакомы с ней как с постоянной участницей рукодельных выставок Магнитогорской картинной галереи, мастерицей лоскутного шитья.
– Мы изначально с Любашей Лежаниной познакомились еще в 2010-м году, она в Перми жила, – вспоминает мастерица. – Она сама только начала стежке учиться, набрала группу, причем пять лет вела ее бесплатно, и мы учились у нее заочно. Потом она открыла свою школу, половина России у нее училось.
Техника «Лоскутная живопись» простая и сложная одновременно, поясняет Альфия Князева. На основе водорастворимым фломастером рисуются контуры, подбираются ткани для фона, различных деталей. Вначале создается лоскутный «подмалевок», потом он покрывается свободно-ходовой стежкой, которая выполняется зигзагом разной ширины и направленности. Последний этап – это акцентная свободно-ходовая стежка, в процессе которой накладываются все цветовые нюансы, и именно она оживляет работу. Чтобы создать цветовые переходы, фактуру, требуются нитки большого количества разных оттенков.
Проект «России женская душа» начался в 2020 году, мастерицы год создавали свои работы, а к тому моменту, когда они были готовы, их вдохновительницы не стало, и первая выставка на «Квилтфесте» в Москве открывалась уже в ее память.
Альфия Князева, автор работы на тему января, долго сомневалась над ней, обдумывала: душа лежала к другой картине, но ее раньше нашей землячки успела выбрать другая мастерица. Долго подбирала ткани, размышляла над техниками – помимо свободно-ходовой стежки здесь есть и лоскутное шитье, и вышивка, и роспись по ткани, и различные объемные детали – такие как коса, мелкие снежинки, бусинки…
Чтобы начать работу, взялась за привычное – лоскутное одеяло-деревеньку, где каждый домик покрашен и выстеган отдельно, а потом собран вместе с лоскутками, где есть и современные, и старинные ткани. В ходе работы пришлось совершить немало экспериментов: так, небо то придумывалось из органзы, то из тканей, крашеных вручную, вышивалось, собираясь в единое полотно. Наибольшую сложность представляло лицо персонажа, признается мастерица. В итоге пришлось обратиться за помощью внучке-художнице.
Чудесный мир текстиля
В России существует несколько центров лоскутного шиться: Москва, Санкт-Петербург, Суздаль и Владимир. Здесь постоянно проходят масса событий, связанных с этим искусством, однако не у всех есть возможность там побывать, и такие передвижные экспозиции – отличная возможность для любителей этой техники познакомиться с уникальным творчеством. С 2021 года «России женская душа» путешествует по стране. Она экспонировалась во многих городах, к нам приехала из Рязани именно благодаря нашей землячке.
– Альфия Князева – непрофессиональная швея, непрофессиональная художница, но человек с потрясающим вкусом, стилем, любовью к тканям, – отзывается о ней Ульяна Пустошинская. – Некоторые ее работы хранятся у нас в картинной галерее. В свое время она мне рассказала, что есть лоскутные живописцы, про Любовь Лежанину. Я узнала подробнее обо всем этом и пришла в неимоверный восторг, вязалась с Ниной Тиханович, которая живет в Новосибирске и сейчас курирует эту группу. Так эта выставка приехала к нам.
На открытии вокруг полотна Альфии Князевой собралось немало активных зрителей, были здесь и профессиональные мастера.
– Я сама текстильщица, и мне мир текстиля всегда представляется огромным деревом. Корнями оно глубоко уходит в историю, в прошлое, омывается водами народной культуры, а его ветки – настолько многочисленные и многообразные направления: это шитье, вырезание, плетение, батик… И у каждого направления много внутренних техник, и каждый художник вносит свои приемы, методики, и крона дерева растет, – поделилась своим видением член Союза художников России, педагог и мастер по текстилю Светлана Рябинина. – Текстиль меня всегда подкупает своей тактильной теплотой. Брешь ткань – и столько душевности, столько историй за каждым платьем, картиной, целый ряд ассоциаций. И мы будем с вами восторгаться прекрасными образами, созданными Андреем Симаковым и замечательным мастерством лоскутных живописцев, их тончайшим умением подобрать ткани, различные приемы, сделать так, чтобы в этом процессе не потерялся аналог.
Выставка будет работать в Магнитогорске до 23 марта. За это время Альфия Князева проведет несколько мастер-классов для тех, кого вдохновило лоскутное шитье. Узнать о них подробнее можно на сайте или в группе Магнитогорской картинной галереи в соцсетях.
Похожие материалы
Фото Динара ВОРОНЦОВА
Адрес: проспект Ленина, 74 
